Se rumorea zumbido en Respirar con la boca abierta de forma natural y sin esfuerzo
Se rumorea zumbido en Respirar con la boca abierta de forma natural y sin esfuerzo
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Hoy exploraremos en un punto que frecuentemente ocasionar mucha polémica en el ámbito del universo del interpretación vocal: la ventilación por la zona bucal. Es un aspecto que varios discuten, pero lo real es que, en la gran mayoría de los casos, se vuelve necesaria para los vocalistas. Se tiende a percibir que ventilar de esta manera reseca la región de la garganta y las vocalizaciones internas, pero esta afirmación no es completamente cierta. Nuestro sistema respiratorio está en constante trabajo, facilitando que el oxígeno entre y fluya permanentemente a través de las cuerdas sonoras, ya que están incluidas de este mecanismo natural.
Para comprenderlo mejor, visualicemos qué pasaría si respirar por la boca resultara realmente dañino. En escenarios diarias como correr, caminar o inclusive al dormir, nuestro sistema corporal tendría a cerrar sin intervención consciente esta conducto para eludir daños, lo cual no sucede. Además, al pronunciar palabras, la zona bucal también puede secarse, y es por eso que la ingesta de líquidos juega un rol crucial en el sostenimiento de una voz en óptimas condiciones. Las bandas vocales poseen un recubrimiento por una mucosa que, al igual que la epidermis, demanda sostenerse en situaciones óptimas por medio de una adecuada humectación. Aun así, no todos los líquidos cumplen la misma función. Infusiones como el té caliente, el bebida de café o el mate no hidratan de la misma manera que el líquido vital. Por eso, es esencial priorizar el uso de agua pura.
Para los vocalistas con trayectoria, se propone ingerir al menos 3 litros de H₂O de agua pura al día, mientras que quienes vocalizan por afición pueden conservarse en un intervalo de 2 litros al día. También es fundamental eludir el etanol, ya que su transformación en vapor dentro del físico contribuye a la deshidratación de las bandas vocales. Otro factor que puede perjudicar la emisión vocal es el reflujo ácido. Este no se enfoca a un simple evento de acidez esporádica tras una alimentación pesada, sino que, si se manifiesta de modo recurrente, puede inflamar la película protectora de las cuerdas vocales y comprometer su rendimiento.
Pasemos a ver, ¿qué razón es tan fundamental la toma de aire bucal en el arte vocal? En composiciones de cadencia acelerado, basarse solamente de la toma de aire nasal puede generar un inconveniente, ya que el momento de inspiración se ve condicionado. En cambio, al inhalar por la abertura bucal, el oxígeno accede de manera más directa y veloz, eliminando interrupciones en la secuencia de la voz. Hay quienes sostienen que este tipo de toma de aire hace que el aire se eleve con violencia, pero esto solo ocurre si no se ha entrenado correctamente la disciplina vocal. Un intérprete preparado practica la capacidad de controlar este mecanismo para impedir tirezas que no hacen falta.
En este plataforma, hay varios ejercicios diseñados para incrementar la potencia de inhalación tanto con la vía nasal como con la abertura bucal. Realizar la respiración bucal no solo permite expandir la reserva de aire, sino que también colabora a controlar el paso de aire sin que se generen cambios bruscos en la expulsión de la sonoridad. En la jornada de hoy pondremos el énfasis en este factor.
Para dar inicio, es recomendable llevar a cabo un rutina aplicado que permita percibir del movimiento del área superior del cuerpo durante la inhalación. Coloca una palma sobre la hueso clavicular y la otra en una zona más baja del tronco. Inhala por la boca tratando de mantener estable el tronco sin moverse, previniendo acciones abruptos. La sección superior del torso solo es recomendable que oscilar con sutileza, aproximadamente medio milímetro visible o un centímetro como límite. Es esencial evitar apretar el área estomacal, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de dilatar las estructuras costales de forma excesiva.
Existen muchas creencias desacertadas sobre la toma de aire en el interpretación vocal. En el ayer, cuando la tecnología aún no brindaba comprender a plenitud los procedimientos del organismo, se difundieron teorías que no siempre eran precisas. Hoy en día, se sabe que el canto clásico se apoya en la capacidad del sostén corporal y el diafragma abdominal, mientras que en el canto moderno la metodología varía conforme a del género vocal. Un error corriente es tratar de forzar el trabajo del región abdominal o las estructuras costales. El sistema corporal funciona como un mecanismo de fuelle, y si no se autoriza que el aire transite de forma espontáneo, no se consigue la presión apropiada para una interpretación sonora eficiente. Por otro lado, la forma corporal no es un impedimento absoluto: no tiene relevancia si cualquiera tiene algo de barriga, lo esencial es que el sistema corporal trabaje sin generar tensiones innecesarias.
En el acto de ventilación, siempre existe una pequeña detención entre la inspiración y la expulsión. Para reconocer este hecho, pon una palma en la parte de arriba del torso y otra en la sección baja, aspira aire por la vía oral y nota cómo el aire se interrumpe un lapso antes de ser exhalado. Poder gestionar este momento de paso facilita enormemente el manejo de la respiración en el desempeño vocal.
Para afianzar la tolerancia y perfeccionar el dominio del caudal respiratorio, se sugiere practicar un ejercicio básico. Primero, vacía el aire por completo hasta desocupar los espacios pulmonares. Después, toma aire nuevamente, pero en cada ronda busca absorber un volumen menor de aire y prolongar la salida de oxígeno cada vez mas info más. Este método favorece a reforzar el músculo diafragmático y a optimizar la administración del flujo respiratorio durante la ejecución musical.
Si es tu primera vez aquí, sé bienvenido. Y si ya nos conocemos, una vez más, te agradezco acompañarme. Nos reencontraremos en breve.